高达文化40年，为何开机甲才是男人的浪漫？-典润时尚网

　　高达文化40年，为何开机甲才是男人的浪漫？

　　随着高达NT在国内上映也算是高达40周年里非常有意义的一件大事，在这四十年里高达系列里不少朋友从少年都熬到了中年，当年非常狂热地热爱着高达相信到现在反而越来越体会到各种杂兵机体的魅力，“小朋友才开高达，真男人都开扎古”这绝对就是对男人的浪漫最好的诠释。

　　毕竟高达都是作者给强加上去，数量稀少价值高能力强大，而扎古只是普通的杂兵机，数量众多机体性能一般，只要是个驾驶员都能够驾驶，也正是因为如此的一般才让人觉得有挑战的欲望，而高达一开始就是满身挂逼基本就是虐菜的节奏，但也正是普通得不能再普通的扎古还能够把高达给劈了这才体现技术，要证明自己开扎古就是最好的选择。

　　可以说扎古绝对就是高达系列中有着最浓重军事风格的机体，高达就不多说显然就不合理，相对于吉姆这种太单薄的设计扎古显然就切合男人的口味，硬气的肩甲、显眼的柳丁，帅气的斧头这都非常有实战意义，面罩式设计一直沿用至今，每一处都充满着力量感的扎古比秀气联邦军队有吸引力多。

　　显然扎古和高达就不是同一个等级，每一次扎古都是以挑战者的角色去迎战高达，几乎每一次都是以失败告终但下一次依然还是前仆后继的进攻，明知道就是要去送死但驾驶员的这份勇气确实值得让人送上最崇高的敬意，因为这些驾驶员并不是为了寻死，只是为了完成心中的大义，当巴尼最终大破NT1的时候都会为其能够完成自己的大义而感到骄傲。

　　假如你用方程式赛车跑赢超跑这没有什么奇怪，但你能用普通家用车跑赢方程式赛车那肯定成为名人，这些吉翁的皇牌驾驶员每一个都有着非常独特的故事，红彗星夏亚、所罗门的噩梦加多、真红闪电强尼、白狼松永真，每一个都是在吉翁战斗历史中的一颗明星，正是因为他们的强大才使得不断失败的吉翁战斗更加有悲剧的色彩。

　　没有人会喜欢失败，但他们的实力在战场上几乎是所想披靡，但个人的力量终究无法扭转整个战局的走向，正是因为这些带有些许悲剧英雄色彩的驾驶员出现，才使得吉翁和联邦缠斗了这么久当然英雄的悲壮也真的只有男人才能体味得到。

　　很多时候扎古的处境跟人在现实中非常的相似，平凡得不值一提却依然不断多努力奋斗能够有机会成功，这才让不大好男性朋友得到共鸣，这种奋不顾身的找高达战斗的情况不正是和自己目前的际遇何其相似，所以用这种梗来自勉一下这也无可厚非，谁不想坐上高达只是没有机会而已。

　　高达40年来一直就有这样或者那样的梗出现，这可以说是最励志的一个，相比于“我是高达”这样浮夸的叫嚣，扎古显然就更适合于经历过世面的朋友。

　　开高达是属于男人的浪漫这个问题？应该是有很多答案的，我能说的只是我心中的答案。

　　因为在有些人心目中拳拳到肉的暴力对战才是男人浪漫，枪械才是属于男人的浪漫。

　　每一个属于男人的浪漫在每个人的心中都是有所不同的，但毫无疑问的是高达那庞大的机体，火力，充满了美感的钢铁线条，都十分吸引目光。

　　就好像有的人喜欢赛车，他们十分享受发动机轰鸣的声音，喜欢看赛车漂移过弯时的惊险和刺激。

　　等有一天我们能够亲手触碰到高达的机体时，无论是谁恐怕都会感觉到心中的激动。

　　而高达之所以会被大多数人，成为属于男人的浪漫，也正是因为那无以伦比的打击感，而那种感觉也无疑让每个人心中的热血开始沸腾。

　　而这就是我内心当中的回答，也希望有人和我想的一样。

　　在40年后的今天，高达的的影响力已经远远超出了动画的范畴。在地外，为了迎接即将到来的东京奥运会，日本宇宙航空研究开发机构宣布，将把高达和扎古的模型送入太空，而在地表之上，无数精壮男子为了追求开高达的浪漫，掏空钱包——截止2022年，高达模型GUNPLA已在全球卖出了4.73亿个。

　　在《机动战士高达NT》上映之际，笔者就和大家来聊聊，银幕内外的高达文化。

　　开宗立派！真实系机器人鼻祖

　　《铁人28号》

　　1958年，日本漫画家横山光辉推出以机器人为主角的科幻漫画《铁人28号》，漫画的故事发生在二战后，一座巨大机器人突然空降东京，大肆破坏，男主角金田正太郎操控铁人28号与之正面交锋，保卫了和平，拯救了人类。

　　这个故事现在看起来套路至极，但在那时却有着跨时代的意义。体积巨大、工业感十足的巨型机器人从此登上动漫历史舞台，与手冢治虫的《铁臂阿童木》一道，共同开创了日漫中两种经典的机器人形象。

　　《铁人28号》的影响不止在外形上，它对巨大机器人的一些基本设定沿用至今：无自我意识，需要人类控制、动力强大的机械身躯。只不过《铁人28号》的主角是通过控制器来遥控机器人，而到了1972年的《魔神Z》，人类可以进入巨大机器人的内部进行操纵，主角与机器人共赴前线，感同身受，这一改良大大推进了机器人动漫的发展。

　　去年推出的全新《魔神Z》剧场版

　　与《铁人28号》不同的是，《魔神Z》中的机器人拥有远超人类科技水平的实力，机器人的动力作者怎么吹都不过分，科学概念模糊，只要机器人足够强大战斗足够热血，粉丝们看着过瘾就行了。这类机器人动漫日后被定义为“超级系机器人”，从现在的角度来看与超级英雄有些异曲同工之处。

　　与之相对的，是“真实系机器人”，这类机器人动漫往往有着很详实的世界观设定，有一套可自圆其说的科技理论，机器人往往是阴谋家、政治家、武装力量实现自己目的的战争兵器，而建立这套体系的动漫作品，就是我们今天的主角——高达

　　高达之父富野由悠季，江湖人称富野大光头

　　蓄势待发！富野由悠季领衔超强班底

　　前文提到，在带动的超级系机器人动画中，主角的设定更类似超级英雄，永远战无不胜，永远伸张正义，这种略微子供向的设定，被一个叫的人看在眼里，嘴上却低估：为什么机器人动画只能拍给小孩子看？

　　《小飞龙》

　　富野由悠季其貌不扬，但却大有来头。早在上世纪60年代就进入“漫画之神”手冢治虫的动画公司虫pro，曾深度参与过《铁臂阿童木》的制作。那时候动画产业刚刚起步，钱少事多，而手冢治虫治下公司要求也严格，没过多久富野由悠季就退出不干了，索性去了广告公司。

　　然而广告界混的也不如意，富野由悠季又怀念起了做动画的日子，于是就来了创映公司（现在大名鼎鼎的sunrise公司前身）做起了动画导演。1972年，富野由悠季接手了《小飞龙》的导演工作，这部作品是手冢治虫的漫画原作，原本也是一个子供向的漫画。

　　但是富野由悠季可不是只知道干活拿钱的人，他对动画、对世界有着一套自己的看法，于是就在这部《小飞龙》里开始尝试输出自己的观点，让原作中的故事更曲折，人物关系更复杂，小朋友们看到最后才发现，原本他们以为的正义主角，并不像他们想的那么正义，而反派的存在也有自己的意义。

　　可想而知当年日本小朋友看完动画后世界观受到的冲击有多大，而这种模糊的正邪之分，在后来的高达系列中也有渲染。手冢治虫后来也曾表示，动画版的《小飞龙》已经不是自己的作品了。

　　然而只是拿别人的作品输出，富野由悠季当然不太满足，之后在监督了几部别的作品后，开始筹备自己的原创作品，这便是大家熟知的《机动战士高达0079》。

　　与富野由悠季并肩作战的，如今看来都不是等闲之辈。

　　画师安彦良和，同样出身于虫pro，后来以《大国主》《亚里安》《维纳斯战记》等名作蜚声漫画界。

　　电影版《维纳斯战记》

　　机体设定师大河原邦男，毕业于东京造型大学，早先就参与过《魔神Z》动画，他设计了初代高达RX-78的经典造型。

　　再加上星山博之、中村光毅这些业界的中坚力量为剧情和世界观设定保驾护航，机动战士高达启动进入倒计时阶段。

　　荡气回肠！初代高达口碑逆袭

　　安彦良和绘制的《机动战士高达0079》海报

　　1979年4月7日，《机动战士高达0079》在名古屋电视台首播。

　　故事设定发生在宇宙纪元0079年，因为要解决地球上的日益严重的人口膨胀问题，人类开始在地球附近修建人造宇宙殖民地，殖民地越造越多，越来越多的人口移居到宇宙。

　　半个世纪以后，离地球最远的殖民地side 3寻求独立。这片殖民地宣布以吉翁公国自称，在扎比家族的统治下，向地球联邦发起独立战争。

　　在0079年1月3日，吉翁公国正式宣战。吉翁公国军队以MS（机动战士 Mobile Suit）为主力发动闪电战，在宣战不到40个小时内就击毁了side 1、side 2、side 4三个殖民地。

　　吉翁军在side 2的伊菲修岛上安装核脉冲引擎，致使其砸向地球，最终导致三分之一大洋洲、四分之一北美洲被破坏，引发的其他灾难使得整个地球陷入腥风血雨，数十亿人类灭亡。最终导致双方签订南极条约，禁止使用这种超大规模杀伤性武器，禁止攻击中立地区。

　　0079主角——第二联合舰队所属第十三独立战队的成员们

　　随后吉翁公国开始对地球本土进行进攻，在战争初期就有近半数人员死亡，之后战争进入胶着状态。而联邦军开始准备秘密武器进行反击，side 7上的新型宇宙攻击舰白色要塞与联邦军的机动战士高达RX-78登场，战争局势开始扭转。

　　在经过“敖德萨会战”、“星一号作战”等一系列战役后，联邦军彻底扭转颓势，吉翁军战败并提出停战协定，急于战后建设的联邦军接受投降，但扎克家族残余势力逃往其他小行星，为之后的战争埋下伏笔。

　　0080年1月1日，地球联邦政府与吉翁共和国双方的代表在月面都市格拉纳达签订终战协定，在死掉了60亿人口之后，战争全面结束，史称“一年战争”。

　　以上便是《机动战士高达0079》极其其他作品涉及到的故事，由此奠定了整个UC纪元下高达作品的世界观。但高达之所以好看，并不仅仅是凭借宏大的设定和热血的战斗，如果说开高达是男人的浪漫，那这份浪漫则是血色的。

　　夏亚与阿姆罗

　　主角阿姆罗只是一个技术宅少年，在危难之际开启父亲研发的战争兵器高达，未经训练就投入到作战之中。他在战场上凭借着高达超高的性能和自己新人类（New Type）的天赋所向披靡，而内心世界却陷入痛苦的挣扎之中。超负荷的作战压力，杀戮的道德谴责，父母的分崩离析，心仪的女孩在眼前死于战火时时刻刻灼伤着阿姆罗的内心，这种对战争恐惧和控诉的状态，贯穿着整部剧情。

　　同样惨的还有阿姆罗的死对头，“红色彗星”夏亚。夏亚本名卡斯巴尔，其父是吉翁公国国父，却被扎比家族暗杀，父亲的亲信将他和妹妹悄悄送往地球，并与收养他的政治家之子夏亚互换身份，导致的夏亚被暗杀，卡斯巴尔才避免了被追杀的命运，以夏亚之名存活于世，却不得已下依然为扎比家族效力，成长为吉翁军军官。

　　在富野由悠季的主导下，《机动战士高达》的叙事点，全部落在复杂的人物关系上，对战争的反思，和角色的悲惨命运强烈冲击着那个时代认为“动画是给孩子看的”的观众。然而这部成人向的动画一开始的收视率并不理想，甚至惨遭腰斩的命运——原定52话的初代高达，最终只制作了43话。所以在后半段能够明显感觉到剧情压缩导致的节奏问题，以及不少剧情挖了坑却没工夫填的窘况。

　　但在新赞助商万代的支持下，高达在随后的几轮重映中收视率明显起色，播出半年后万代推出的模型上市，引发全面热潮，商业价值的深度挖掘得以让这个险些被彻底腰斩的作品起死回生，随后发展成为红遍全球的动漫IP。

　　前赴后继！高达系列源远流长

　　《机动战士Z高达》

　　剧集的热度终于上来了，万代的模型流行起来，这下就算富野由悠季不想拍也不行。在此之下，高达的剧情脉络得以继续拓展，1981年到1982年一年之内，高达系列连续推出三部剧场版，将《机动战士0079》的动画重新进行编排和修改，以更加精良的制作与粉丝见面，而全新的作品《机动战士Z高达》于1985年推出。

　　故事发生在一年战争之后的第七年，残留的吉翁国军事力量依然在各出叛乱，联邦军内部的形成了以残酷宇宙原住民为遵旨的泰坦斯派，各方势力的角力下新一轮的战争硝烟被点燃。

　　之后高达系列还推出了《机动战士高达ZZ》，继续讲述UC纪元里的故事。而在这部分故事完结后，高达系列继续与时俱进，推出了很多其他作品，有些主打子供向，有些模仿少年漫画的热血套路，有些以人物美型吸引女性观众，也有以全新世界观却依然挂着高达旗号的作品不断推出，吸引着不同时代不同喜好的粉丝，尤以《机动战士高达 SEED》为代表，在新世纪令高达系列有了全新的生命力。

　　《机动战士高达 SEED》

　　广受好评的《机动战士高达UC(独角兽)》

　　《机动战士高达逆A》

　　《SD高达三国传》

　　高达之所以能在40年里生生不息，始终保持活力，在作品质量、商业运作的支持下，持续的作品输出也是成功的关键，毕竟还要卖模型嘛。高达推出的系列可以大致划分为11个之多，每个系列都有大量作品呈现，作品数量之庞大，在日本动漫史上罕见。

　　不过，正是因为有太多风格不同的作品出现，背离了早期高达严肃深沉的基调，也有不少的粉丝坚守UC纪元里的作品才是系列正统向。但无论如何，随着高达相关的游戏、小说等等的应运而生，这些作品共同打通了高达文化的血脉，源远流长，生生不息。

　　当然这其中最重要的周边，还得是风靡全球的高达模型。

　　开高达才是男人的浪漫

　　高达模型有多火呢？甚至有它的专用名词——“Gunpla”。

　　1980年，日本最大的玩具公司万代推出了以PVC材质制作《机动战士高达0079》中的机甲兵器模型，这种塑料材质的模型久而久之，就被玩家们称为Gunpla（Gundam+Plastic）。

　　截止2022年公布的数据，Gunpla共在全球卖出去4.73亿个。而在万代公司内部的财报中显示，Gunpla的销售份额远超旗下的其他动漫IP《龙珠》《海贼王》《假面骑士》等等，达到11.98%。

　　男人分不出口红色号，女人分不清高达型号